Da Tintoretto a Rubens. Capolavori della collezione Durazzo
Lingua: Italiano
Il volume presenta oltre 180 opere – tra dipinti su tavola e su tela, sculture, manoscritti, libri a stampa, libretti d’opera, lettere, disegni, stampe, oggetti d’arte decorativa – che documentano una stagione, quella tra fine Seicento e inizi Settecento, gloriosa per la cultura artistica genovese e raccontano la storia dei Durazzo, una delle più importanti famiglie genovesi, mettendo a fuoco le vicende comprese tra l’acquisto del loro fastoso palazzo di via Balbi nel 1679 e la sua vendita nel 1824. Il volume è il Catalogo della mostra di Genova (Palazzo Reale, Teatro del Falcone, 14 luglio-3 ottobre 2004).
Un paese dove il sesso è simulato, evocato, esaltato, spinto al suo eccesso; dove la finzione, d’obbligo, è tutta intorno al corpo e alle sue possibili e perverse combinazioni sessuali. Ecco “Pornoland”, mondo fantastico e parallelo dove quotidianamente vengono girati e prodotti i film pornografici. Le fotografie di Stefano De Luigi, e il testo di Martin Amis che le accompagna, ci guidano in questa terra, tra attori capaci di prestazioni straordinarie (anche se non proprio da Actor’s Studio), registi in grado di girare un intero film in un solo giorno, set improvvisati, plot quasi inesistenti e scenografie sempre uguali l’una all’altra.
Questo particolarissimo volume è dedicato ai disegni del maghetto più famoso del mondo, Harry Potter, e ai luoghi fantastici della scuola di magia dove si svolgono le sue vicende. Incantesimi, magie, filtri portentosi, luoghi che esistono solo nell’immaginazione, combattimenti senza esclusione di colpi: una finestra aperta sulla magia che da sempre incanta grandi e piccini accompagnati in questo viaggio dai disegni di Serena Riglietti. Harry Potter, protagonista del volume, sarà poi accompagnato dagli eroi delle favole che da sempre guidano i bambini nel loro viaggio verso il mondo degli adulti: Alice nel Paese delle Meraviglie, il Mago di Oz, Peter Fan, Rosaspina sono solo alcuni dei favolosi personaggi che si incontrano tra le pagine di questo libro, tutto da scoprire, e che racchiude tante storie, tutte da ricreare.
Una cronista “sui generis” della più grande tragedia che si sia mai abbattuta sul Polesine. Una cronista che a quei tempi seguiva i corsi di incisione di Morandi e, fresca di apprendistato artistico, lavorava specialmente sul segno. Ne nascono lavori di varia tecnica (carboncino, matita, penna, sanguinetto, incisione) dove, risolvendo il problema espressivo e linguistico, la Occari è riuscita paradossalmente a trovare per l’infinito una dimensione straordinariamente umana: fermare in questo suo diario dell’alluvione, più che le immagini, il senso di una strana serenità, quella appunto che segue al diluvio. Il volume è catalogo generale di tutte le incisioni di questa artista, le cui opere sono presenti in numerosi musei e istituti culturali.
Il presente Volume, aggiornato con le ultime modifiche alla disciplina Imu, tratta compiutamente i principali tributi locali, proponendo una pratica tripartizione dei contenuti in fiscalità nuova, tradizionale e derivante dalla produzione del reddito, in modo da consentire l`immediata individuazione della materia oggetto d`interesse. In particolare il Volume si sofferma su: – Imu: soggetti passivi, base imponibile, aliquote, settore agricolo, agevolazioni, versamento e dichiarazioni; – tributi comunali su rifiuti, servizi Res e altre imposte (di scopo, di soggiorno e di sbarco); – imposte locali per lo smaltimento dei rifiuti solidi urbani (Tarsu, Tia1, Tia2), con analisi delle relative problematiche Iva; – canone e tassa per l`occupazione di spazi e aree pubbliche; – imposta comunale sulla pubblicità e diritto sulle pubbliche affissioni; – tasse sui veicoli; – tariffa del servizio idrico integrato; – Irap: soggetti passivi, territorialità, base imponibile, studi di settore e parametri, con le novità introdotte dal Decreto Salva Italia; – addizionale regionale e comunale all`Irpef – determinazioni e aliquote, modalità di tassazione.
Da quando sono state inventate, le forbici fanno parte del nostro mondo quotidiano: indispensabili e all’apparenza sempre uguali, sono invece caratterizzate da una grande varietà di materiali come di fattura e utilizzo. Dalle classiche forbici da sarto ai meravigliosi capolavori da ricamo risalenti al XVIII e al XIX secolo, passando per tutti quegli esemplari che hanno funzioni specifiche, la gamma è davvero infinita. Un universo fantasioso, che gli amanti di oggetti raffinati e materiali preziosi scopriranno con grande piacere, e che non deluderà nemmeno gli appassionati di ricamo e cucito. Una proposta accattivante per una collezione originale.
13 x 17. Mille artisti per un’indagine eccentrica sull’arte in Italia
Lingua: Italiano
Durante la Biennale di Venezia del 2005, come reazione alla scarsa considerazione mostrata dall’organizzazione ufficiale nei confronti dell’arte italiana, è nata un’iniziativa che ha portato alla realizzazione di un padiglione italiano esterno. Gli artisti italiani, chiamati a partecipare con un lavoro il cui unico vincolo era la misura 13×17, hanno risposto con entusiasmo all’iniziativa e nel corso degli anni successivi la mostra è diventata itinerante, con oltre 1.500 lavori raccolti e un sito molto frequentato (www.padiglioneitalia.com). Questo volume raccoglie 1.000 opere di artisti famosi nel panorama nazionale e internazionale, come Alessandro Mendini, Giosetta Fioroni, Jannis Kounellis, Luigi Serafini, NandaVigo – a cui se ne affiancano altri meno noti al grande pubblico – e presenta uno spaccato della vitalità delle varie arti in Italia: pittura, disegno, fotografia, collage, vetro, ceramica, terracotta e design.
Pittura italiana nelle collezioni del Museo Puskin dal Cinquecento al Novecento
Lingua: Italiano
Il Museo di Belle Arti di A.S. Puskin di Mosca, uno dei più prestigiosi musei internazionali, ha portato a Verona una mostra di opere di pittura italiana appartenenti alla propria collezione. Si tratta di ottanta capolavori dell’arte italiana da Paolo Veronese a Giorgio de Chirico, un percorso pittorico affascinante, documentato da un catalogo di alto profilo scientifico.
Ambiente e territorio agroforestale. Linee guida per la pianificazione sostenibile e gli studi di impatto ambientale
Lingua: Italiano
Il testo parte dal quadro normativo italiano di tutela dell’ambiente e relativa gestione del territorio, cui segue, al secondo capitolo, la sua lettura e rappresentazione, con la descrizione della cartografia italiana, la redazione delle principali carte tematiche relative all’ambiente agroforestale e la descrizione degli elementi base per il posizionamento satellitare (GPS). Il capitolo successivo è dedicato ai sistemi informativi geografici (GIS), mentre gli altri tre affrontano i processi in Atmosfera, Litosfera e Idrosfera che possono guidare le scelte di gestione e l’analisi degli scenari, studiando gli impatti che l’uso del suolo, attuale o progettato, ovvero l’assetto territoriale, può comportare.
Una monografia dedicata al ciclo più recente di opere dell’artista emiliano Omar Galliani: Nuove Anatomie. Realizzata tra il 2002 e il 2004, questa serie di oltre 20 grandi matite su tavole di legno si ricollega agli esordi dell’artista nei primi anni Settanta, quando già nitidamente emergeva tutto il suo talento di disegnatore. Il volume comprende una conversazione di Sandro Parmiggiani con Omar Galliani, i saggi di Gianluca Marziani, Italo Tomassoni, Giorgio Soavi e la raccolta completa degli scritti (1978-2004) di Omar Galliani sul disegno. Il volume è il Catalogo della mostra di Reggio Emilia (Palazzo Magnani, 11 dicembre 2004-16 gennaio 2005).
